非遗动态 ▏梅州市山歌剧团建团60周年：“等”来了春天，“闹”出了希望

梅州客家山歌剧萌芽于明、清时期粤东提线木偶戏中的“耍戏”，抗日战争和解放战争时期形成了“山歌演唱剧”“客家方言歌剧”等称谓的舞台演出形态，1951年正式命名为山歌剧。1958年，主要演出山歌剧的梅县民间艺术团调往汕头成立汕头专区山歌剧团。1965年分专区，该团更名为梅县专区山歌剧团，后来“专区”改“地区”再转“市”，剧团随之更名，现为梅州市山歌剧团。

“成立初期仅靠20多人组建起业余文工队，主要是配合中心搞宣传工作，经常到大队、公社、部队演出小歌剧、小话剧、舞蹈等内容。”梅州市山歌剧团开团元老林楷昌说，到了改革开放初期，队伍已经壮大到七八十人，表演也更加丰富精彩，其中有些作品更是登上了全国舞台，收获了大批观众。

国家一级编剧、梅州市戏剧研究室主任林文祥说：“最鼎盛的时候，有市直（原汕头专区）和梅县区、兴宁县、蕉岭县、平远县5个专业山歌剧团，后因文化冲击、发展困境、体制改革等因素，平远县山歌剧团退出历史舞台。”

2018客家文化（非遗）艺术周经典山歌剧《等郎妹》展演　

浓烈的客家风情，深厚的历史积淀，悠扬的山歌旋律，气势磅礴的舞美灯光，扣人心弦的戏剧情节及真挚的人物情感……一出凄美动情、憾人心魄的山歌剧《等郎妹》7日在亮胜客家艺术中心上演。该剧虽然上演至今16年了，但现场一样座无虚席，不少观众还留下感动的泪水。市民余俊宏看完直呼这部剧“揪”人心，不仅勾起了以前在“华侨戏院”看剧的点点滴滴，而且对山歌剧未来的发展充满希望。

“在步入新世纪之前全国戏剧发展面临困境，甚至生存受到很大影响。但我们不忍心让山歌剧消失，所以我们要得奖要扩大影响力，要向政府、向社会、向人民献美。”该剧编剧林文祥说，在省文化部门及梅州市委市政府的大力支持下，2002 年初市山歌剧团正式组建了《等郎妹》的主创班底，这个剧本从初稿的呈现到推上舞台，整整经过了20稿的锤炼，历时三年。该剧公演后，在客家地区迅猛地刮起了争看《等郎妹》的旋风。在广东省第八届艺术节上，《等郎妹》以浓郁的客家风情和艺术震撼力一举囊括了演出、编剧、导演、音乐、舞美、灯光、服装、表演等八项九个一等奖。2003年10月，参加第八届中国戏剧节获“曹禺剧目奖”。

“当时排《等郎妹》的时候要人没人，排练时连电风扇都缺，吃饭也不敢多吃。我们编剧、导演、作曲几个人就挤在招待所一小房间内为剧本‘吵架’，因为经费不够。” 国家一级导演王佳纳说，在这么艰难的情况下，这部剧能够横空出世并屡获大奖，首先要得益于领导足够重视。

林楷昌表示，《等郎妹》出现在山歌剧生死存亡的关口，不仅很好地促进演员成长，而且催发了新世纪十八年来山歌剧硕果累累。在此后创作上演的《山魂》《桃花雨》《红婚纱》《合家福》《围屋月光光》等剧目在历届省艺术节上实现了“五连金”，为梅州赢得了“得奖大户”的美称。　　

“你行路不知高低坎，乱摘穷帽为什么？”“一团乱象中间破，不让坏水聚风波。”“算盘珠子莫拨错，上上下下难求和。”“民众心中有杆秤，称天称地还称我”……这是2018‘客家文化（非遗）艺术周展演的客家山歌剧《春闹》精彩一幕，90后“富二代”驻村干部李文浩与家境宽裕的“贫困户”目睡鸟对唱客家山歌，争论“扶贫”乱象。

该剧以“扶贫”为题材，通过轻松诙谐的演绎方式，不仅让现场观众感受客家山歌剧魅力，也让到场专家对客家山歌剧未来发展充满希望。“一方面这部剧是站在时代前沿的扶贫题材，具有一定的挑战性，但作品以喜剧的风格、浓厚的客家元素很好地展现这个时代对于贫穷、对于财富的一种态度。另一方面创作团队是一帮有朝气的年轻人，像导演李建生、编剧廖惠玲、作曲陈的明。能拥有这样的水平，真的是非常赞叹。”中国艺术研究院戏曲研究所所长、研究员王馗说，希望年轻艺术团队和年轻创作团队，不断夯实自己的艺术，把客家山歌剧推得更远。

梅江区文化馆馆长丘怀好评价说，这部戏剧引入了歌舞表演，更能抓住年轻人的心，对于培养年轻受众群体、吸引年轻山歌剧人才，是一种很好的探索。正如丘怀好所说的那样，《春闹》除了受到传统老山歌剧迷的追捧和喜爱外，不少年轻群体也被它“吸粉”，从而接触并喜欢上山歌剧。“我在男主角李文浩的身上找到很多共鸣，这对于我们的成长来说非常有教育意义。”90后年轻小伙李文龙说。